10月18日晚，河南艺术中心大剧院灯火璀璨，掌声如潮。“出彩河南树业建功”2025豫剧人李树建携弟子暨戏曲名家专场晚会在此举行，为历时多日的全省巡演画上圆满句号。
当晚的演出，以《忠孝节义·赓续传承》拉开帷幕，李树建的弟子们各展绝活，展示了豫剧人李树建的代表作《程婴救孤》《清风亭上》《苏武牧羊》《义薄云天》四部曲独特的艺术风格。
李树建的艺术生命，与豫剧的兴衰沉浮紧密相连。他自幼与戏曲结缘，凭着过人的天赋与超常的刻苦，一步步从乡野舞台走向全国视野，最终成为当代豫剧的标志性人物。其艺术成就，最为人称道的便是凝聚其半生心血的“忠孝节义”四部曲——《程婴救孤》《清风亭上》《苏武牧羊》《义薄云天》。
这四部作品，不仅是李树建个人表演艺术的巅峰，更是新世纪以来豫剧乃至中国戏曲的重要收获。他以其苍凉悲壮、深沉激越的“李派”唱腔和细腻传神、极具张力的表演，成功塑造了程婴、张元秀、苏武、关羽等一系列承载着中华民族传统美德与家国情怀的舞台形象。
演出现场，李树建演唱了豫剧《清风亭上》“奴才全将良心昧”一折。他从台上到台下，从台前到观众中，泪水练练的“张元秀”也让观众感动到哽咽。
在“沉浸式”演出中，演员与观众互动频繁，后台准备、化妆过程也被纳入展示环节，辅以通俗易懂的剧情讲解和唱腔解析，拉近了古老艺术与现代观众，特别是年轻群体的心理距离。
这正是李树建探索的“沉浸式”传播新路。
他敏锐地察觉到，在信息爆炸、娱乐多元的新时代，传统戏曲的传播方式必须与时俱进。于是，他大胆开创了豫剧小剧场“沉浸式”演出新范式。
他不再满足于传统大舞台，而是走进上海、郑州、北京等地的小剧场，开启“沉浸式”驻场演出，演员从观众中“来”，到观众中“去”，演员和观众共同表演，极强的艺术感染力令人难忘。
他不再满足于镜框式舞台的传统表演，而是带领团队走进校园、社区、厂矿，甚至利用网络直播平台，打破观演界限，让观众“零距离”感受豫剧的魅力。
他还亲自上阵，在网络直播间里唱戏、聊戏，与网友热情互动，收获了数百万“粉丝”，被戏称为“最潮豫剧老生”。这种主动拥抱新媒体、放下身段亲近观众的举措，极大地拓展了豫剧的受众基础，为戏曲在当代的有效传播开辟了一条充满活力的新路径。
值得一提的是，李树建的视野也并未局限于豫剧一域。
他深知，中国戏曲百花园的繁荣，需要各剧种的共同绽放与相互滋养。晚会上的稀有剧种联唱《百花齐放绽梨园》，让大弦戏、道情、宛梆等非遗剧种惊艳亮相，这正是他致力于保护地方戏曲多样性理念的体现。
而更具创新意义的，是晚会上的多剧种表演《程婴救孤》。李树建的弟子们分别用婺剧、粤剧、蒲剧、曲剧、豫剧等不同剧种演绎同一剧目。这种“一戏多唱”的尝试，打破了剧种壁垒，让观众在对比欣赏中，领略到不同戏曲语言、音乐唱腔对同一故事内容的独特诠释，充分展现了传统经典跨越地域和剧种的艺术生命力。
这场汇聚了经典、稀有剧种与创新演绎的晚会，不仅是李树建舞台艺术的一次集中展示，更是他数十年来倾力推动豫剧传承与发展的生动缩影。
帷幕落下，不仅是一次巡演的结束，更是一段新征程的开始，在李树建等一代代戏曲人的接续奋斗中，梨园薪火必将生生不息。
